TABAIMO
Tabaimos værker henter inspiration i Japans lange tradition for tegnet kunst. Hendes værker er stilistisk forbundet med såvel klassiske træsnit som nyere kunstneriske udtryk; manga og anime. Værkerne i udstillingen inddrager os med intime teaterlignede installationer, hvor Tabaimo inviterer os indenfor i værket og undersøger fænomener som den menneskelige psyke og fantasi samt det hjemlige over for det offentlige rum. Det sker gennem dragende og urovækkende fortællinger, som Tabaimo lader udfolde i sin egen surrealistiske billedverden.
UDSTILLINGENS TEMAER
I GL STRAND præsenterer Tabaimo videoinstallationer, værker på papir og maleri samt vægmalerier lavet særligt til GL STRANDs rum. Man kan, så at sige, vandre mellem værkerne, der med referencer til klassisk japansk tegnekunst af blandt andre Katsushika Hokusai (1760-1849) også udforsker forholdet mellem mennesker og natur. I de mørke lokaler fortæller værkerne intime historier om at føle sig fremmedgjort i det offentlige rum, og hvordan hjemmet på en og samme tid både kan være fristed og fængsel. Det er universelle følelser, der på tværs af nationer og kulturer, inviterer til samtaler om, hvordan vi lever i verden i dag.
Værkerne er alle fyldt med genkendelige, men også fantastiske motiver og symboler. Blandt andet indgår der fantasifulde dyr i de animerede videoværker, ligesom de sætter hverdagens objekter i spil på underfundige måder. I forbindelse med besøg i udstillingen er følgende temaer relevante at berøre:
- Eksistentielle livsvilkår i en hypermoderne virkelighed som udtrykt gennem vores indretning af hjemmet og det offentlige rum.
- Japansk billedkunst, visuel kultur og animationsfilm.
- Generationskløfter og ensomhed.
- Forholdet mellem natur og mennesker.
De mange betydningslag i værkerne inviterer til analyse og dialog. Derfor er udstillingen en oplagt mulighed for eleverne til at styrke deres analyse- og fortolkningsevner. Mange af symbolerne i værkerne vil være genkendelige fra både klassiske billedanalyser samt den visuelle kultur, de møder uden for skolen. Desuden er udstillingen et ideelt afsæt for diskussioner omkring både visuel kunst og samfundet i dag.
OM TABAIMO
Tabaimo, der er født i 1975 med navnet Ayako Tabata, bor og arbejder i Nagano i Japan. Hun fik sit internationale gennembrud i 2011, da hun repræsenterede Japan på Venedig Biennalen med sin store videoinstallation Teleco-soup. Tabaimo tilhører Japans såkaldte "tabte" generation, der voksede op under landets hurtige udvikling fra en feudalt og traditionsbåret kultur til et teknologisk avanceret samfund. I dag er generationen mellem 30 og 50 år, og har forsat svært ved at finde fodfæste på arbejdsmarkedet. Ensomhed er et stort problem, både hos dem men også de yngre generationer, der vokser op nu. Med én fod i fortiden og en anden, der peger mod fremtiden, kæmper de for at finde deres plads mellem tradition og modernitet, og i de seneste år også mellem den sanselige virkelighed og det virtuelle. I sine værker bearbejder Tabaimo disse problemstillinger og inviterer os til at reflekterer kritisk over vores relation til verden omkring os og hvilke konsekvenser, den hastige udvikling bringer med sig.
Tabaimo siger om sin kunst: “Jeg bruger ofte provokationen eller det uventede som virkemiddel til at drage betragteren ind i værket. Når jeg én gang har fanget publikums opmærksomhed, så kan jeg for alvor lade fortællingen tage fart på en række planer og dybder.”
Udstillingens temaer er særligt relevante for eleverne i grundskolens udskolingstrin og på ungdomsuddannelserne.
UDSTILLINGSPERIODEN: 1. april 2023 – 27. august 2023
STED: Kunstforeningen GL STRAND, Gl. Strand 48, 1202 København K / www.glstrand.dk
BOOK EN OMVISNING I UDSTILLINGEN
Omvisningens varighed: 1 time
Pris: 650 kr. (dansk) / 800 (engelsk)
Max deltagere: 30
Kontakt for booking eller spørgsmål: Signe Mellergaard Larsen / 33 36 02 63 / info@glstrand.dk
Målgruppe: Grundskolens udskoling og ungdomsuddannelser
Fag: Billedkunst, dansk, mediefag, psykologi, japansk, samfundsfag
